2024年度高中音乐欣赏课教案精彩8篇

时间:2024-04-20 08:00:12 公文范文 浏览次数:

高中音乐欣赏课教案精彩一、教学目标【情感态度与价值观目标】通过学唱歌曲,感受歌曲中海外游子思乡之情感,增强对自己故乡的热爱。【过程与方法目标】通过合作探究,下面是小编为大家整理的高中音乐欣赏课教案精彩8篇,供大家参考。

高中音乐欣赏课教案精彩8篇

高中音乐欣赏课教案精彩篇1

一、教学目标

【情感态度与价值观目标】

通过学唱歌曲,感受歌曲中海外游子思乡之情感,增强对自己故乡的热爱。

【过程与方法目标】

通过合作探究,采用多种形式表现歌曲,提升音乐的创造力。

【知识与技能目标】

能用深情优美的声音演唱歌曲。

二、教学重难点

【重点】

能用深情优美的声音演唱歌曲

【难点】

大附点十六分节奏的掌握

三、教具

钢琴、课件、多媒体

四、教学过程

师生问好。

环节一:导入新课

教师:同学们,上课前,老师要演唱一首歌曲送给大家,大家仔细的聆听,歌曲传达着怎样的情感呢?

歌曲《望乡》部分

学生:歌曲啊传达着对故乡的思念之情

教师评价学生并引出课题、板书

环节二:学唱歌曲

1、初听歌曲

教师:让我们先聆听一遍这首歌曲,同学们体会和感受一下,歌曲传达着怎样的一种情绪,抒发着怎样的一种情感呢?

学生:深情、思恋的情绪,对大海的和故乡的怀念的情感。

教师评价学生的回答,并简单介绍歌曲。

2、复听歌曲

教师:让我们再来聆听一遍这首歌曲,大家思考一下,歌曲的情感是如何变化的呢?

学生:二段

教师,并引导学生思考每一段感情的特点。

学生:第一段,朴实、优美、回忆在海边经历。第二段音区提高充满激情,表达主人公对大海故乡和妈妈真挚的情感。

教师评价并引出发声练习

3、发声练习

教师示范指导学生练声需要注意的地方,评价学生的发声练习。

4、模唱歌曲

教师:同学们,在大海边,你们能听到什么声音呢?

学生:海浪声、海鸥的叫声、轮船的汽笛声。

教师引导学生用轮船汽笛的“呜呜”声,随教师钢琴模唱旋律。

5、视唱歌谱

教师带领视唱歌谱,并解决附点十六分节奏难点。

6、朗读歌词

教师提示学生按照歌曲的每乐段的情感特征,有感情层次的朗读歌词,并评价。

7、演唱歌曲

教师:接下来,大家跟随老师的琴声,完整的演唱一下这首歌曲。大家的歌声真是太深情优美了,这么优美深情的声音,如果加上其他表演形式的配合,就更好了。

环节三、拓展提高

教师:老师给大家几分钟的时间,大家以小组为单位给歌曲进行自选形式的表现歌曲,我们看看哪一小组最棒。

教师巡视并指导

环节四、小结

教师:同学们,美好的时光总是结束的很快,转眼间又到了下课的时间,那么大家本节课,有什么收获吗?

教师:大家今天的收获真多呀,老师真替你们高兴。同学们,我们每个人都有故乡,故乡是我们一生都不能忘却的地方,人啊就像风筝,故乡就像线,心念故乡,才能越飞越高越走越远。老师也希望,同学们以后无论走多远,都记着自己的故乡,记着自己的根在哪里。今天的课程到此结束,同学们再见。

五、板书

大海啊,故乡

1=F3/4

附点十六分

高中音乐欣赏课教案精彩篇2

教材分析:

本课涉及的内容不光包括音乐,还涉及到了地理、历史等学科的知识,本人根据本节课的教学需要进行了合理的筛选,做了些简单的学科综合。在教学过程中采用不同的方法让学生去欣赏、鉴赏音乐。并让学生唱一唱、议一议,更直接地让学生体验感受亚洲民歌的特点、内涵。所以我确定了以下三个教学目标;

(一)通过鉴赏具有代表性的亚洲传统音乐,体验亚洲传统音乐的风格特征。了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系,加深对亚洲传统音乐风格的理解。

(二)通过比较聆听、合作演唱等实践活动,认识“呼麦”、“拉格”、“塔拉”,体会和区别不同文化背景下,各国家音乐的风格特点。

(三)学生通过了解不同的民族文化能够尊重多元文化。

教学重点:

通过这节课的学习去尝试接受多元的民族文化,尊重多元文化。

教学难点:

比较与分析不同文化背景下各个国家音乐的风格和特点。

教学过程:

一、导入:听三个音乐片段让学生说说分别是哪个国家的音乐。完成学生手中的第一张表格。

(设计意图:1、考考学生平时对音乐的积累。2、让学生对亚洲音乐有个有初步的感受。)

二、新课学习。通过学生新课完成本课的教学目标,以及突破教学重点和难点。所以我将对新课的学习设计为四个板块:

(一)音乐旅行第一站:东亚音乐文化区(蒙古)

1、通过视频短片认识呼麦,了解呼麦唱法的特点。

2、欣赏呼麦作品《四岁的红鬃马》。

23、学生对作品的风格进行讨论。

4、教师对学生的回答进行总结。旅行第一站结束。

(二)音乐旅行第二站:东南亚音乐文化区(印尼)

1、请学生指出印尼在地图上的位置,教师对印尼的地理位置做简单的介绍。

2、听赏印尼民歌《星星索》,注意歌中的伴唱。

3、学唱歌曲中的伴唱,要求学生注意歌唱的状态。在学生能比较熟练的演唱基础上教师演唱主旋律,和学生合作。

4、在歌声中结束音乐旅行的第二站。

(三)音乐旅行第三站:南亚音乐文化区(印度)

1、欣赏一段有关“祈雨”的印度歌舞表演,让同学们猜猜旅行第三站是哪里?请学生说说对印度和印度音乐的印象。

2、教师介绍印度音乐。

3、介绍印度民间乐器萨朗吉、西塔尔,听赏印度民间乐曲《欢迎》。边听边思考印度音乐的特点。

4、总结印度音乐的特点,音乐旅行第三站结束。

(四)音乐旅行第四站:中亚音乐文化区(阿塞拜疆)

1、听《巴雅提木卡姆》感受这种独特的音乐形式并完成手中的表格。

2、教师介绍“木卡姆”。

3、比较欣赏新疆的《十二木卡姆》,感受阿塞拜疆木卡姆与新疆卡姆之间的联系。(设计意图:亚洲是世界上面积最大、人口最多的地区,人类古代四文明古国中的三个国家在这里,并且亚洲传统音乐具有悠久的历史,是人类音乐遗产的重要组成部分,因此学生对这一篇章的学习尤其重要。在介绍每个地区音乐之前,以当地的风景(或代表性建筑)图片和民族风情音乐一同引入,让学生更容易了解亚洲国家的音乐文化背景。然后再直观感受、欣赏、听辨来感受和了解亚洲民族音乐的风格,总结出它们的音乐特征。)

三、拓展与探究课后搜集有关“木卡姆”的资料,试比较阿塞拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之处,有没有明显的不同?

高中音乐欣赏课教案精彩篇3

1、能够认真聆听本课的作品,了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野;

2、通过中外爵士乐的欣赏,使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特点;

3、了解爵士乐的相关文化及艺术价值,激发学生学习爵士乐的兴趣。教学重点

引导学生感受和体验音乐,让学生初步了解爵士乐的音乐特点。教学难点

从节奏和旋律等方面分析爵士乐的风格特征。教学准备

教师准备一些有关爵士乐的视频、音频及钢琴演奏资料,并制作成多媒体课件,随时与学生进行交流和补充。教学过程

一、创设意境,组织教学

二、导入新课:

1、欣赏电影《海上钢琴师》片段;

2、学生谈谈对音乐的理解和感受,主人公演奏的是什么风格的音乐作品?

3、引出课题《爵士乐》。

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(说明:本段视频一开始就抓住了学生的注意力,再通过提问反馈出学生自主学习后爵士乐的认识,自然导入新课。)三、新课教学

(一)了解爵士乐的起源;

(二)感受、体验布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格;

1、欣赏“布鲁斯女王”贝西。史密斯的《空虚布鲁斯》

①初听作品感受作品的演奏乐器,并模仿进行小声哼唱(长号、钢琴)

②学生谈感受:犹豫、悲伤:难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。

③学唱一两句,体验黑人宣泄的方式。

④引导学生对比演唱课件展示的谱例,感受布鲁斯音阶降3、7级音的音乐色彩。

⑤学生总结布鲁斯的风格特点。

2、教师演奏“拉格泰姆之王”乔普森的钢琴作品《演艺人》片段;

①说出聆听的感受适合跳舞的音乐。

②学唱主题音乐,帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

③爵士乐节奏练习。

④引导学生总结拉格泰姆的特点。

教师总结:布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士乐语汇。

(三)感受、体验爵士乐的即兴性;

①让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”,表现在那些方面?

②师:即兴演奏和演唱时爵士乐的灵魂,是它的生命之所在。它自由的即兴风格,要求爵士乐手必须有丰富的想象力和创造力,严格的说自由根据歌曲的主题即兴的演唱和演奏才能被称之为爵士乐,所以说“即兴”是爵士乐的灵魂。?

(说明:此环节既充分体现了学生的主体性,也显示出教师的指导作用;教师要根据学生展示与介绍的情况,灵活、及时地作出反应;同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果,尊重其学习的.过程。)

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(四)爵士乐的艺术价值:

1、爵士乐的产生《蓝色狂想曲》

2、欣赏《蓝色狂想曲》体会其艺术价值在哪里?找出作品中出现了那些主要演奏乐器?

(体现在流行音乐与严肃音乐相融合)

3、在美国的洛杉矶奥运会上由百台钢琴共同演奏《蓝色狂想曲》说明了什么?

(象征着美国白人和黑人的融合。黑人美妙的音乐已经被白人甚至全世界人所接受。)

(说明:提出一些理性的思考,使学生对知识的理解由感性上升到理性)。

(五)爵士乐在中国:

1、思考:爵士乐是什么时候来到中国的?最先登陆中国的那个城市?代表作品有哪些?

2、学生交流。(三四十年代;上海;《夜上海》《夜来香》《玫瑰玫瑰我爱你》等)

3、师:爵士乐在中国的影响由来已久,当这种由黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后,舶来了东方;三四十年代的上海,百老汇舞厅,和平饭店等,其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出中国对爵士乐的吸收和借鉴。 4、欣赏《夜来香》

师:由于历史的原因,爵士乐在很长的时间内,与颓废甚至反动这些词汇联系在一起,称为“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道,爵士乐是美国黑人创造的,是美国贫民情感的宣泄和流露,表达的是劳动人民的心声,在现代开放的中国,我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化,应以开放的心态来了解、学习多元化的音乐文化,丰富自己的视野。

(说明;结合中国的实际,让学生再次进行理性的思考,并导出本节课的学习目的:了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野.)(六)拓展训练:

请将歌曲《小星星》的旋律加以简单改编,使其成为一首爵士乐风格

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的音乐作品,同时为旋律配节奏的伴奏。

(说明:通过实践让学生真正体会“什么是爵士乐”)

(七)小结:

这节课我们通过爵士乐了解了一种文化,而通过文化又让我们更好的了解了音乐,今天大家和我一起认识了爵士乐;了解了爵士乐;创作了爵士乐,让我真正领悟到了什么是爵士乐,谢谢大家!下课。

高中音乐欣赏课教案精彩篇4

教具

录音机、多媒体

教学目的

通过欣赏《大海》,使学生初步了解西方近代音乐的风格特点。

重点难点:

赏析《大海》,感受、体验其音乐风格。

领会和理解印象主义音乐的风格特点。

教学过程

一、课前预习及导课。

1、交响素描《大海》是德彪西创作的一部音乐画卷,它由三幅交响素描组成。三首素描有机地联系在一起,生动地描绘了充满阳光的海面上变化无常的景象,描绘了海的气氛和海的性格。它们既像是一部由三个乐章组成的交响曲,又好像是一首庞大的交响诗。本课欣赏的是《大海》的第二首《海浪的嬉戏》。

2、《海浪的嬉戏》描绘的是浪花在欢快地嬉戏。如果把德彪西的三幅素描看做一部篇幅不太大的交响曲的话,那么这第二幅便是其中的一个辉煌的谈谐曲乐章。海有万千变化,有时安静沉着,有时又令人感到困惑。而这第二幅,作者集中描绘的却是它的自我欢娱——浪的游戏。在无数轻快典雅的乐句中,在色彩斑润的和声对置下,汹涌的波涛和腾越的浪花,以及后浪推前浪的不停顿冲击,成为乐曲的中心。轻快的舞蹈性旋律与节奏及其恢谐性的笔法,构筑成这一印象主义的音乐画卷。

二、授新课

1、用录音机放《大海》,同时对作者、背景及乐曲进行介绍和讲解。

(一)展示思考题:这部作品与以往欣赏过的作品有不同吗:你能说出有哪些不同?

(二)学生初听《海浪的嬉戏》。

(三)老师引导学生回答思考题

印象主义音乐产生于十九世纪末,它是受象征主义文学和印象主义绘画影响而出现的.音乐流派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现,采用印象主义的创作手法,渲染神秘朦胧,若隐若现,虚无缘渺的气氛和色彩,主张捕捉自然界的瞬间印象。

展示思考题:

1.这个片断是由什么乐器演奏的?

2.这个片断描绘了大海怎样的景象?

教师归纳:这首乐曲几乎都是由这样短小的动机,和不大有规律的节奏型组成的。这些旋律片断生动而迷人地表现出海浪的泡沫和水珠,以及阳光在起伏的海面上映出的闪光。这个片断是由长笛、单簧管及小提琴演奏的。

作者简介:

德彪西是十九世纪末,二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家,印象主义音乐的创始人。他著名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲。钢琴曲《月光》,以及《云》、《节日》、《大海》等作品。罗曼·罗兰对德彪西是这样描绘的:“这是一个“伟大的梦境画家。”

分析归纳印象派的特点:

1.旋律方面:不易歌唱,瞬息万变,轮廓朦胧模糊,但有踪迹可寻。而在其他音乐流派中,特别是民族乐派的旋律,尤其易于歌唱。

2.节奏上不强调节拍重音。在作品中,音乐小心地柔和流动地遮掩了节奏的律动,从一个小节滑向下一个小节。

3.和声方面:追求模糊的混合色彩,具有捉摸不定闪烁的图画性质。德彪西强调音程八、五度的平行进行,而这样的平行运动在古典时期是禁用的,他多用其他乐派认为不协和的和声,如二度进行及九和弦等:这样就使他的作品出现了奇妙的色彩。

4.调式方面:由于更多地运用上述手法,使得印象派的音乐既不在大调上也不在小调上,而在二者之间摇摆,在各种调的边缘徘徊,创造出难以捉摸的效果,就像是印象派绘画中朦胧的轮廓。

5.在曲式结构上:倾向于小型作品,用简单灵活的形式代替奏鸣曲式结构。

再听《海浪的嬉戏》:(一)要求学生边听边把自己想到的内容用文字或绘画的方式表现出来。(二)展示学生的文字描述或绘画。

三、总结

(用德彪西的一段话)我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐,我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术,是室外的艺术,像自然那样无边无际,像风,像天空,像海洋。绝不能把音乐关在屋子里,成为学院派的艺术。

总之,印象主义的音乐就是打破传统的束缚,在艺术手法上追求更新的东西。模糊的轮廓,朦胧的色彩,不易分辨的色调变化,不连贯的短小动机的瞬息飘浮,都是印象派音乐明显的标志。它反映了时代变化的初步迹象,是现代音乐许多重要特点和精神意境的发端。

高中音乐欣赏课教案精彩篇5

  一、教育理念

音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发,结合音乐生活的时代特点,改革陈旧的教育模式和教学方法,以素质教育和主体教育理论为指导,以审美教育为核心,充分运用音乐本体语言,使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐,使学生学会欣赏通俗音乐。

  二、教学内容:人民音乐教育出版社普通高中《音乐鉴赏》第十七单元第三十三节《流行风》。

  三、课时:一课时

  四、教学目标

1、聆听《思念》、《懂你》及《好汉歌》,感受、体验歌曲的音乐情绪,并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。

2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上,了解通俗音乐的基本特征,并用健康向上的`审美标准认识通俗音乐的社会价值。

  五、教学重点、难点:

通过讲解和指导,让学生唱出风格,唱出文化内涵。

  六、教学方法:

采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学

  七、教具准备:多媒体课件

  八、教学过程

一、组织教学:

1、播放流行的通俗歌曲《酸酸甜甜就是我》。(张含韵演唱)

2、学生在音乐声中走进教室。

二、导入新课:

1、用歌曲导入课题:

请学生根据课前教师播放的歌曲,回答问题:

⑴、这首歌曲曲名叫什么?(《酸酸甜甜就是我》)

⑵、是由谁演唱?(张含韵演唱)。

2、结合所学习的音乐知识,思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲?(通俗歌曲)

3、提问:为什么喜欢通俗歌曲?

学生分析并回答。

教师提问后总结并出示课题:好听,易唱易学的歌曲和音乐,比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。这些都可以称为通俗音乐。

(创设情景,播放与欣赏内容相关的歌曲,激发学生学习兴趣。导入课题。)

三、新课

1、音乐知识:

(将音乐知识的学习放在首位,使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。)

学生阅读课本中的音乐知识,师生共同学习。

1)、通俗音乐定义。

2)、通俗音乐的内容。

3)、通俗音乐的特点。

4)、通俗音乐与民间音乐的关系。

5)、通俗音乐和古典传统音乐的区别。

教师总结:通过对两部分音乐知识的学习,我们对通俗音乐在定义、形式、内容等特点以及它与其它音乐形式的联系区别有了一个比较清晰的认识。

为了更好地了解和感受通俗音乐,在今天的欣赏课中,我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。

2、欣赏音乐作品:

1)、阅读课本提示并欣赏歌曲《思念》。

①介绍作品:《思念》创作于1987年,由毛阿敏在1988年春节联欢会上首唱。 ②教师范唱:《思念》

③分析作品并提问:

A、歌曲的主题思想是什么?

B、演唱风格应如何把握?

教师总结:歌曲表达了人生离别的思念、惆怅之情;演唱风格激动、哀怨。

C、歌曲中的“蝴蝶”指的是什么呢?那么歌曲中为什么比喻成蝴蝶呢?

学生讨论回答,教师总结:歌中的蝴蝶可以是友情,也可以是爱情,总的来说,是人们心中最宝贵最珍惜的东西。用蝴蝶比喻友情的美丽和稍纵即逝。 ④师生互动:启发学生回答并演唱歌颂朋友的歌曲。

2)、欣赏歌曲《懂你》。

⑴提问:①同学们熟悉这首歌吗?(《懂你》,由歌手满文军演唱)。

②这首歌曲中的“你”指的是谁?(母亲)

⑵介绍作品:《懂你》这首歌表现了一个母亲为抚养子女含辛茹苦、甘于奉献的伟大情怀。

学生阅读课本提示,回答两个问题:

A、这首歌曲的主题思想是什么?

B、它的演唱风格是怎样的。

教师总结:这首歌曲的主题思想是了对母亲的真挚美好的情感。演唱风格深情爱恋。

⑶学生演唱。

3、欣赏《好汉歌》

⑴欣赏歌曲《好汉歌》。

①分析歌曲:电视剧《水浒传》主题歌。演唱风格粗犷、豪放。

②歌曲旋律特点:采用了河南民歌《王大娘钉缸》的民间音调,具有通俗与民歌相融合的特点。体现了通俗音乐与传统音乐的联系。类似的歌曲还有《青藏高原》(西藏民歌音调)、《天堂》(蒙古民歌音调)等。

⑵学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。

(这个环节的教学目标是聆听音乐,对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中,采取丰富多彩的教学形式,如名言、图片及多媒体技术等吸引学生专注地聆听音乐,深入体验音乐作品,展开联想和想像;能够运用正确的审美观、科学的方法,对音乐作品进行适当的审美评价。另一方面可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。提高学生的审美能力。)

四、艺术处理与巩固

1、同学们有喜欢的歌曲和歌手吗?

2、同学们喜欢他们的理由是什么?

教师总结:现在的中学生大都有自己喜欢的歌手,喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点:首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲,其次喜欢他们的形象和才华。

3、分析与辩论:“追星现象”。请同学们针对社会上出现的这种追星现象来思考这样两个问题:出现追星现象的原因是什么?

学生讨论,教师总结:追星,是青少年追求美、崇尚美的审美情趣的体现,是青少年朝气蓬勃、活泼向上、追求个性的精神面貌的反映。

4、作为中学生我们应该怎样认识这个现象?(将学生分成两组根据这一现象进行辩论:追星的对与错。

对中学生来说是一种正常的心理需求和行为表现,但要把握好分寸:

1)不盲目追星。

2)不疯狂追星。

3)善于从自己所崇拜的偶像身上吸取积极的人生经验。

(归纳拓展审美升华:围绕本课内容,针对相关的热点问题对教学内容适当拓展、延伸,丰富教学内容。)

五、归纳与总结。

(在课将结束时,用总结性的语言进行总结,对学生进行思想教育,引起了学生的遐想,激发兴趣。)

在今天的音乐欣赏课中,我们了解了有关通俗音乐的相关知识,体验了通俗音乐的独特魅力,探讨了与通俗歌曲有关的现象和问题。

通俗音乐大都没有经过历史的检验,多数是未得公认的音乐创作。通俗音乐中有优美经典的作品,也有一些商业化的、格调低下的作品和表演。因此,其中鱼龙混杂,精华与糟粕并存。只有经过不断实践的检验,才能产生更多优美、高尚、具有高度艺术性的作品。

希望同学们能够用心去聆听、去体验、去感受音乐。

高中音乐欣赏课教案精彩篇6

  设计意图:

通过本课学习了解现代京剧,培养学生对京剧艺术的兴趣及爱好,引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力,掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识及技能,初步认识京剧的艺术的特征。

  课型:

新授课

  课时:

一课时

  教学目的:

通过听赏《雄心壮志冲云天》及《十七年》,使学生了解唱段内容,感受体验其情感表现,理解角色的思想感情,以及懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的相关知识,培养学生对京剧的热爱。

  教学重点:

掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的知识。

  教学难点:

引导学生进行模仿,学唱京剧。

  参考教具:

多媒体、锣、鼓等。

  教法:

讲解、引导欣赏、互动。学法:欣赏、记忆、听辨。

  教学过程:

1、导入:播放京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》,介绍剧情,提出问题:演唱者在京剧的行当中属哪个行当呢,与上节课的《海岛冰轮初转腾》相同吗,(学生知道是旦角,但不一定清楚这两者的区别)

2、京剧的行当(见书p64页)生:男性人物,可细分为老生、小生、娃娃生等。(展示扮相图片及播放生行的唱段视频。)旦:女性人物,可细分为青衣、花旦、老旦等。(举例、展示扮相图片。)净:俗称“大花脸”,为威重、粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物,可分为花脸、架子花脸等。丑;为反派人物或诙谐、滑稽的人物。(展示扮相图片。)

3、介绍脸谱,播放《说唱脸谱》。(展示扮相图片。)

4、播放唱段《雄心壮志冲云天》《十七年》视频,让学生分辨角色属什么行当。复听《雄心壮志冲云天》,让学生感受音乐情绪变化。

5、京剧的唱腔和伴奏(见书p64页)

(1)京剧的唱腔以西皮、二黄为主。一般,二黄比较深沉,带有浑厚、凝重的特色;西皮明朗流畅,带有欢快兴奋的特色。(举例说明)

(2)京剧的伴奏称做“场面”,场面中又分为“文场”和“武场”。文场伴奏乐器主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、唢呐、笛子等,武场主要有板鼓、大锣、小锣、铙钹等。不同乐器演奏出不同的效果,描写不同的场面。

(3)展示锣、鼓乐器。让学生通过敲击感受鼓、大锣、小锣、拨,然后由教师指导学生模仿,走男女台步,自创亮相动作。

6、念白

(1)念是指人物有节奏感、韵律感的吟诵诗句,音乐性较强。白是指人物之间的对话。白又分为“京白”和“韵白”。京白多使用北京生活用语,口语性强,生动活泼。韵白有声调,有节奏、无韵律的长短句。

(2)《都有一颗红亮的心》唱段与《十七年》唱段中都有念白,对塑造人物形象、情感有很大帮助。

(3)节选《十七年》唱段中的白,让学生听、想、学、演。

7、现代京剧

今天欣赏的京剧是现代京剧。现代京剧在狭义上说是指中华人民共和国成立之后,在“双百方针”指导下,通过戏曲改革,运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。与传统京剧相比,表现在“生不刮须,净不构脸,引进交响音乐”等。

8、播放中西混合乐队演奏《雄心壮志冲云天》。(出示现代京剧乐队照片)

9、学唱京剧,体会京剧的唱腔、行当、伴奏、韵味以及表演艺术。唱段《甘洒热血写春秋》,简单介绍剧情和人物。

10、结束语

京剧作为从清代光绪年间至民国乃至新中国成立前夕的“流行音乐”,在我国以及世界音乐史上都占有很高的艺术地位,它融合了歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、武打技艺、服装设计、化妆等多种艺术门类。然而,我国现代化步伐日益加快,人们的生活节奏频频提速,各种“快餐文化”应时而生,冲击着我国众多的传统艺术,包括京剧。如何使京剧艺术吸引更多同学的眼球,让我们的“国粹”变为流淌的音符呢,请同学们听过《说唱脸谱》、《粉墨人生》、《苏三说》、《onenightinbeijing》、《刀马旦》、《折子戏》等通俗歌曲后,就京剧艺术的发展前景以文字形式发表一下自己的观点。

高中音乐欣赏课教案精彩篇7

1、能够认真聆听本课的作品,了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野;

2、通过中外爵士乐的欣赏,使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特点;

3、了解爵士乐的相关文化及艺术价值,激发学生学习爵士乐的兴趣。教学重点

引导学生感受和体验音乐,让学生初步了解爵士乐的音乐特点。教学难点

从节奏和旋律等方面分析爵士乐的风格特征。教学准备

教师准备一些有关爵士乐的视频、音频及钢琴演奏资料,并制作成多媒体课件,随时与学生进行交流和补充。教学过程

一、创设意境,组织教学

二、导入新课:

1、欣赏电影《海上钢琴师》片段;

2、学生谈谈对音乐的理解和感受,主人公演奏的是什么风格的音乐作品?

3、引出课题《爵士乐》。

实用精品文献资料分享

(说明:本段视频一开始就抓住了学生的注意力,再通过提问反馈出学生自主学习后爵士乐的认识,自然导入新课。)三、新课教学

(一)了解爵士乐的起源;

(二)感受、体验布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格;

1、欣赏“布鲁斯女王”贝西。史密斯的《空虚布鲁斯》

①初听作品感受作品的演奏乐器,并模仿进行小声哼唱(长号、钢琴)

②学生谈感受:犹豫、悲伤:难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。

③学唱一两句,体验黑人宣泄的方式。

④引导学生对比演唱课件展示的谱例,感受布鲁斯音阶降3、7级音的音乐色彩。

⑤学生总结布鲁斯的风格特点。

2、教师演奏“拉格泰姆之王”乔普森的钢琴作品《演艺人》片段;

①说出聆听的感受适合跳舞的音乐。

②学唱主题音乐,帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

③爵士乐节奏练习。

④引导学生总结拉格泰姆的特点。

教师总结:布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士乐语汇。

(三)感受、体验爵士乐的即兴性;

①让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”,表现在那些方面?

②师:即兴演奏和演唱时爵士乐的灵魂,是它的生命之所在。它自由的即兴风格,要求爵士乐手必须有丰富的想象力和创造力,严格的说自由根据歌曲的主题即兴的演唱和演奏才能被称之为爵士乐,所以说“即兴”是爵士乐的灵魂。?

(说明:此环节既充分体现了学生的主体性,也显示出教师的指导作用;教师要根据学生展示与介绍的情况,灵活、及时地作出反应;同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果,尊重其学习的过程。)

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(四)爵士乐的艺术价值:

1、爵士乐的`产生《蓝色狂想曲》

2、欣赏《蓝色狂想曲》体会其艺术价值在哪里?找出作品中出现了那些主要演奏乐器?

(体现在流行音乐与严肃音乐相融合)

3、在美国的洛杉矶奥运会上由百台钢琴共同演奏《蓝色狂想曲》说明了什么?

(象征着美国白人和黑人的融合。黑人美妙的音乐已经被白人甚至全世界人所接受。)

(说明:提出一些理性的思考,使学生对知识的理解由感性上升到理性)。

(五)爵士乐在中国:

1、思考:爵士乐是什么时候来到中国的?最先登陆中国的那个城市?代表作品有哪些?

2、学生交流。(三四十年代;上海;《夜上海》《夜来香》《玫瑰玫瑰我爱你》等)

3、师:爵士乐在中国的影响由来已久,当这种由黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后,舶来了东方;三四十年代的上海,百老汇舞厅,和平饭店等,其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出中国对爵士乐的吸收和借鉴。 4、欣赏《夜来香》

师:由于历史的原因,爵士乐在很长的时间内,与颓废甚至反动这些词汇联系在一起,称为“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道,爵士乐是美国黑人创造的,是美国贫民情感的宣泄和流露,表达的是劳动人民的心声,在现代开放的中国,我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化,应以开放的心态来了解、学习多元化的音乐文化,丰富自己的视野。

(说明;结合中国的实际,让学生再次进行理性的思考,并导出本节课的学习目的:了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野。)(六)拓展训练:

请将歌曲《小星星》的旋律加以简单改编,使其成为一首爵士乐风格

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的音乐作品,同时为旋律配节奏的伴奏。

(说明:通过实践让学生真正体会“什么是爵士乐”)

(七)小结:

这节课我们通过爵士乐了解了一种文化,而通过文化又让我们更好的了解了音乐,今天大家和我一起认识了爵士乐;了解了爵士乐;创作了爵士乐,让我真正领悟到了什么是爵士乐,谢谢大家!下课。

高中音乐欣赏课教案精彩篇8

授课年级:高中一年级

课时:一课时

主讲:丁强

一、课题:音乐与影视

内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐

2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐

3、电影《悍牛与牧童》配乐

二、教学目标:

1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。

2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。

3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。

三、教学重点、难点

重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导

难点:《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。

四、教学准备

VCD机、投影机及相关VCD片投影材料,录音机磁带

五、教学过程

(一)导入

VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐

问题 :该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。(导入语:在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼子进村音乐”)

(二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏

1、投影:该片剧情介绍

2、VCD播放该片段问题:

(1)听后的感受

(2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格)

3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的关系

问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。(樱花是一首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言音乐其奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处)

(三)《MongDong》欣赏

1、录音机播放乐曲ABC三段初步感受问题:(1)你能听出哪些声音(乐器、人声)

(2)该曲与前两首电影音乐的区别:(旋律、节奏、结构等音乐要素)

(3)该曲给你的感受

2、投影仪显示:该曲相关知识介绍

(1)该曲作者瞿小松及创作风格,代表作

(2)该曲创作背景,音乐素材来源

(3)混合室内乐及其特点

3、结合以上知识欣赏乐曲D-G段

问题:如让你为该曲配置画面,你会配之以什么样的电影画面。

4、音画结合完整欣赏

六、总结本课布置作业

结束语:通过今天的影视音乐欣赏,我们发现,恰当的音乐放在哪里,哪里的画面就会生辉,音乐在影视中的作用也各有不同,音乐是美妙的,学会欣赏它是其乐无穷。

作业:观看电视VCD《大宅门》欣赏其中的片头音乐及片中主题音乐,思考:这些音乐的风格特点,在片中起到什么作用,省去这些好不好,为什么。

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